巴西萨尔瓦多老城区街头，艺人们表演的卡波埃拉战舞吸引了路人驻足观看。

　　本报记者颜欢摄

　　行走在巴西萨尔瓦多老城区的街道上，有一种不知置身何处的奇妙感觉，成片的建筑具有欧洲文艺复兴时期的风格，却染着非洲文化中最鲜明的色彩，这种融合造就了这座巴西首座都城别样的美丽。圣弗朗西斯科教堂前的广场上鼓声阵阵，两个上身赤裸、皮肤黝黑的人，和着节奏进行一种似打斗又似舞蹈的表演，时而强劲踢腿横扫对方，时而敏捷地空翻躲闪，一招一式都虎虎生风，引得不少观众跃跃欲试。

　　这就是既有实际攻防效果，又富有观赏性的著名“巴西战舞”卡波埃拉。卡波埃拉一般由两人组合表演，注重脚上动作，高难度动作层出不穷、巧妙衔接，并与伴奏相和，丝丝入扣。没有“舞转回红袖”的婉约，也不似“起舞弄清影”般空灵，卡波埃拉乍看凌厉的搏杀动作里，深藏着以柔克刚、以巧化力之道。“卡波埃拉是生命的律动，是艺术，更是巴西珍贵的历史和文化。”已经与战舞共度30年岁月的迪马卡科大师深情地对记者说，“表演它需要身体、灵魂完美地契合。最初它以战斗的方式出现，是奴隶们争取生存权利的手段；如今它作为艺术瑰宝流传下来，让人们时刻牢记曾经的艰难。”

　　卡波埃拉的历史与巴西黑人奴隶的血泪史密不可分。16世纪，葡萄牙殖民者从非洲运出大量黑奴至南美。奴隶们不堪贵族和奴隶主的沉重压迫，开始寻找自由的出路。他们在宗教仪式上跳这种舞蹈，私下借此练习武功。由于双手被锁链束缚，他们发展出一套以脚部动作为主的攻击方式。后来在荷兰人入侵巴西之际，他们逃至森林地区，和当地少数白人、印第安人建立了散居的村落，同时也带去了宗教和文化，并将卡波埃拉发展成了一种抵御进攻的徒手武术。

　　多年后，备受推崇的战舞宗师宾巴在巴西总统面前首度公开表演，卡波埃拉文化自此得到认同，并慢慢衍生出许多风格迥异的流派。2008年，巴西国家艺术和历史遗产研究所将卡波埃拉列为国家文化遗产。记者从巴西文化部了解到，巴西政府于2010年4月推出名为“活着的文化”项目，在国家文化中心的指导下建立卡波埃拉特别基金会。该项目与致力于战舞传播、教学的机构签订协议，并提供18.5万雷亚尔（约合9.16万美元）用于包括添置音箱设备在内的基础建设。

　　现代卡波埃拉融合了舞蹈、音乐、宗教和搏击、杂技等众多元素，表演者需要极高的技巧和充沛的体力，不经过长时间的训练很难掌握。记者在当地一所非洲文化学校看到，不少10岁左右的孩子正在学习初级卡波埃拉。8岁的克里斯蒂安正处在最好的学舞年龄。他先是连续做了5个侧空翻，接着表演了卡波埃拉舞几个基本的扫腿动作。“我很喜欢卡波埃拉！”他仰着小脸开心地说道，“我现在身体比别人灵活多了。可是学起来真的好难呀，可能是我还太小吧，总有动作做不好。不过，这是我们自己的文化，要好好学！”现在，卡波埃拉舞不仅在萨尔瓦多众多学校、俱乐部生根，而且从上世纪70年代开始，不断有获大师称号的教练到国外开设学校，进行传播。现在，卡波埃拉已被广泛视为巴西文化的象征之一。