“在音乐中起舞时应该忘掉一切，可惜往往做不到这一点”，汉斯先生的一席话可谓一语中的。如何进行理解这句话的深刻内涵，作为舞者是应该引起高度重视的，不然在您的舞蹈中必然的会加入“基本功”的痕迹，由此造成了舞蹈的“滞重”与不流畅。其原因何在？下面依据笔者的专业所学并结合舞蹈向各位加以介绍，以期达到抛砖引玉之作用。

首先，我们要知道“基本功”练习的过程，是严格按照摩登舞的“规范”或者说是“原则”的要求，强制自己去完成“舞蹈”所要求的“动作”，在此过程中“肌肉”是极为“紧张”、“思想”（意识）是极为“集中”的过程。也就是前篇文章中所讲到的：“学习舞蹈不是让我们增加什么，而是要改变以往那些不符合舞蹈要求的“习惯”性动作。首先要把那些无意识的“习惯”，通过有意识的工作加以“忘却”，然后再通过反复的练习，建立起符合舞蹈需要的“习惯”的过程”，因此，“忘却”以前的“习惯”（不需要的动作），通过练习重新建立合乎舞蹈要求的“动作”的过程，就是练习或者说是建立新的“功夫”的过程。

一般说来，学习任何一个身体动作都要经过：1、初步掌握动作阶段。2、基本掌握动作阶段。3、熟练掌握动作阶段。4、达到自动化阶段。

只有到了“自动化”阶段，您才会达到不用经过大脑的思考，在无意识的状态下自如的灵动而舞，这才是真正的“功夫”，在大脑有意识的支配下去完成动作，与大脑在无意识状态下做出的动作档次是不同的。在“基本功”练习的过程中，我们要完成的工作不是简单的去做出基本动作，而是让我们的大脑的意识转移成“肌肉记忆”的过程，这才称得上是“基本功”。简单来说这个“转移的过程”就是“忘却”与“建立”个过程，这才是舞者需要掌握的最基本的“功夫”之一。

其次，学会“基本舞步”与“复杂舞步”动作结构的“拆分”，直至对舞蹈的基本“移动”乃至“旋转”和“静止”等动作的“拆分”，是我们需要掌握的第二个“功夫”。

懂得了如何“拆分”之后，任何复杂的动作在你的面前都会变得简单起来，把这简单的“动作”进行“分类”，并且按照其结构的不同加以组合，这就形成了一些新的“动作”，看似与舞蹈无关但究其本质是舞蹈的精华所在，这些动作才是舞蹈中所需要的“功夫”，我们可以称之为“基本功”，可惜的是就目前我所看到的和所了解的情况，能够真正的以“基本功”教学的“老师”乃至“选手”，大多都会空谈“基本功”，实则连他们自己都不是很明确，这就是中国舞者的现状，想想看不是如此的无知吗？

汉斯先生在“基本功”的教学中，只是给予了一些简单的、轻描淡写般的介绍，我可以给您一个明确的答案：鬼佬们的经典就是他们极力掩饰的内容“基本功”，也就是说“拆分”后的组合动作，才是舞蹈的经典内容，可惜的是无人介绍也无人教授。试想一下目前所有的讲习视频中有几个不是在教“套路”？即使辛格森的“二十步”可以说是一大突破，然而只是给了我们一个“提纲”而不会在此多留，这是为什么？反观“黑池讲习会”的教学，能够让人眼前一亮的感觉不能说明这些吗？

舞蹈中的思想意识与练习基本功时的要求是不同的，在练习基本功的过程中我们的思想是“忘却”与“建立”的过程，思想是在那些“原则”与“规范”或者说是“要求”的前提下，去“约束”自己的动作以达到满足舞蹈的需求，是有意识的“控制”的过程，这里所讲的“控制”是练习“功夫”的过程中必须做到的。然而在舞蹈中则不然，舞蹈时的思想与行动已经转化为“配合”了，也就是说此时您思想的重点已经且必须的以“配合”为主，这就是“练习”与“舞蹈”时思想的侧重点不同，因此学会和理解“放弃”在舞蹈中是极为重要的，在舞蹈中“放弃”的是“控制”，需要的是“配合”，不可以在舞蹈中掺杂着那些由“规范”、“原则”或是“要求”，以至于“束缚”住您的“思想”、您的“灵感”，也许您还会提出没有了那些“原则”与“规范”的要求去舞蹈，就谈不上舞蹈了。但我要说明的是“放弃”的是你“思想”中的“规范”与“原则”，取而代之的是你的“肌肉记忆”，若达不到“规范”所要求的那样标准，只能说是你的“功夫”还远未达到“自动化”标准，是应该在练习的过程中需要加强的，绝不可以在双人舞的过程中加以人为的“控制”，不然您的舞蹈绝不会是有灵性的舞蹈了。作为男士您无法专心的去“领舞”，作为女士您也不可能做到“专心致志”的“伴舞”，因为一心是不可以二用的，即使您有这个能力，我想与专心致志、一心一意的舞蹈，必然会有差距的。

汉斯先生的“鱼”的练习，就是一个典型的经过“拆分”与“组合”后的一个练习。此练习包含了“力”的“传导”与“释放”，还包含了“移动”前的“预备”，更有“上弦”之味道。简单看来似乎是“身体的协调性”练习，若仅仅看成是这么简单，您在此就失去了很多可以借鉴的东西，乃至经典的局部练习，因为这个“鱼”的小组合也是可以进一步“拆分”的。

说了这么多也不知道大家是否理解了我的用意，也不知道您通过阅读这篇文章给予了您哪些启发，相信每个人的悟性是不同的，仁者见仁、智者见智吧。