摩登舞不是体育，而是舞蹈艺术。因为是舞蹈，所以要处处表现音乐。要表现音乐，除了要懂得音乐，有良好的乐感，还要有表现音乐的身体能力。
     摩登舞是双人舞。双人舞，前提之一双方都要有重心，不能互为拐棍。双方要能够时刻体会对方的重心（bodycenter），两个人互相借力共同演绎音乐，而不要一方包办代替。所以，一个舞者具有有力的、柔韧的、灵敏的、协调的身体是必要的。
     在学习摩登舞的过程中，重要的并非只是学习Waltz、Vienna waltz 、Quickstep、Foxtrot、Tango五种舞基本步和节奏，更重要的是身体能力的锻炼和对音乐感觉的强化。
     确实是，大多数人可能学舞是为了“跳舞”而不是为了“跳好舞”。所以忍受不了反复枯燥的基本功，都愿意多学点套路什么的。等学了一段时间之后才发现要是想跳出感觉、跳出可以感染别人，特别是愉悦自己的舞蹈出来还是要练好基本功，所以这个时候才能忍受那种枯燥的折磨。
     也许是很痛苦，每天都在挣扎是做还是不做，是坚持还是放弃。但是心中始终有对舞蹈的向往与渴望，一切都可以咬牙挺过来。当初，想要跳好舞，特别是向往国标舞的时候，也不知道对与错，下了很大的力气，弄得浑身疼痛，深知自己之业余身份，但“上了贼船”，又是拜老师，还要上大、小课，还搭上银子，苦不堪言！
     但是这一切都有收获！
     我知道，也不会象职业舞者一样最后走上跳舞谋生这条路，但是我相信舞蹈会是我一生的伴侣！
     我的体会是，练身体素质最好和练舞分开。身体各部位的肌肉力量和柔韧性练习是跳舞的基础，但是如果在概念上和舞蹈混杂一起，有可能将陷入误区。跳舞是对音乐的理解和诠释，应该是之身心都处于最佳和最放松时候去体会，去玩耍，而不是苦练就成功的。好的舞者有时候声称一天练舞5到6小时，其实严格说来，其中一大半时间是练身体素质和揣摩细节的技术。真正综合练舞的时间，只有一途，就是舞会。中国舞者的最大缺陷就是音乐感不强，被国际舞老师称为“No　Basic　Principle”，只能沦为体育之流，就是因为舞会经验极为匮乏。
     摩登舞者的身体能力训练内容包罗万象，要总结起来更是千头万绪，估计要一条一条抠细了写，可以写几万字的。为了不给大家增加阅读负担，现简明介绍如下，至于存在的不足与错误，我想肯定是有的，重要的是，真诚希望大家批评指正。
一，体育运动
     舞蹈艺术也是非常古老的艺术，舞蹈虽然不能等同于体育，但其身体运动原理都应是符合科学的，是应该遵从艺术规律的。如，摩登舞艺术的身体动作，是与跳高、跳远、投掷，以及一些径赛项目的技术是一致的。所以对舞蹈艺术的研究，要重视对相关学科的研究，以科学的态度，促进舞蹈艺术的发展。
     学习国标舞艺术，我一贯坚持舞外功夫和舞内功夫双管齐下的方针。
     田径运动是人类自己的一首赞歌——既是最基础的，也是最高级的；它既是最原始的，也是最先进的。速度和力量，象征着人类最基本的能力和特征，而与速度和力量相对应的时间和空间，也是这个宇宙最基本的特征。
     在现代奥运会创立的前后，足球、篮球、排球、乒乓球、羽毛球、射击、射箭、拳击……等现代体育项目相继问世。但所有这些项目的基础，都与人的田径素质有关。已经有太多的这样的故事，一个优秀的足球、篮球运动员有很优秀的田径素质：阿根廷“风之子”卡尼吉亚、巴西后卫卡洛斯都有很快的百米跑速度，甚至像NBA巨星乔丹那样接近2米的身高，据说也有很好的百米跑速度。
     在摩登舞者的身体能力训练方面，受到系统的，高水平的田径训练，对国际标准舞的学习有着非常重要的意义，这些舞外功夫，是实现和落实舞内功夫的，不可缺少的基础的基础，是一切舞蹈艺术基本功的一项重要基本功。目前，一些舞者，特别是一些业余爱好者，大谈特谈基本功，但不知道什么是基本功。其实，很多人，在青少年时代，在小学，中学，大学...，当时一些人读书的时候，体育运动不被重视，不是德.智.体.美.劳全面发展的合格的好学生，基本的体育运动技巧和能力缺乏，是很难入国标舞艺术之门的。
     随着舞者年龄的增大，特别是中老年人，要增强和完善身体的走，跑，跳，投以及力量，柔韧，协调，灵敏和耐力的能力，就要付出巨大的牺牲，需要大量的时间和精力，才能补上年少时落下的课程。有位大师说得好：“If you have not these,you will have nothing”。