舞蹈的直立感在舞蹈中是不可缺少的，身体的垂直也被视为重要的一部分，直立感成为一个最基本的体态，给人们一个好的体态感觉。有了直立感，就有男士的气质，就会产生优美的动作，同样也会产生优美的线条。
    一个人站立时从头到脚必须随时保持良好的中心轴线，头颈向上延伸，使颈部较直，头不要向前推出，后脑、后颈与背部应成为一条直线。身体的直立是拉长脊椎骨，使胸部与股部保持在良好的中心线上，不可把胸部太向前倾或者太向后仰而没有拉直身体成为老人的体态，也不可把股部（骨盆）前后和左右突出而破坏了直立感。骨盆绝对不允许有一点点的前后突出，一定要保持垂直，股部与脚也要保持在中心轴线上。
    身体（重量）移动时不应有影响到股部向上到头部的中心支撑轴线。切不可在移动中股部前后左右的突出。在摩登舞中从静态开始变为移动（动态），那么移动中重量是不断地在双脚上变换，真正做到直立也是不容易的，虽然人类的行走是直立地走，但是，要做到真正在舞蹈中的直立感却是很难掌握的动作。所以，我们要学会动态中的平衡感觉，多训练舞蹈动作的协调性，使重心移动在平衡中进行。否则，身体就不能够保持垂直，产生东到西歪，那么所做的舞蹈动作，做快是慌慌张张的样子，做慢象傻头呆脑的感觉，没有一点的美感，更谈不上灵气了。
    摩登舞在移动中有 升降、摆荡、倾斜、和转动。上升并不只是身体的拉伸，应打直腿和脚背，重心在一条线上。升降中应懂得如何利用膝和踝的使用及脚底板的灵活使用，要有弹簧一样有弹性，又有爆发力（探戈是没有升降的，所以没有打直腿和脚背。狐步舞是没有用脚尖，只用脚掌，所以又不用打直脚背）。直线式的倾斜就象船的桅杆一样，不管风浪大小都保持对船身的垂直。转动同样要垂直，旋转或轴转，必须保持良好的中心轴。做反身动作也要保持中心轴的垂直，这对转动是非常重要。
    直立感有外在的垂直和内在的垂直，外在的垂直是从头到脚的直线形的垂直，内在的垂直是以中心轴线形的垂直，如反身动作，必须有内在的垂直，以此轴线为中心，应垂直于地面。直立感外在是从视觉上的直立，象船的桅杆一样，都保持对船身的垂直，但是船的桅杆不一定对地平线的垂直。内在直立感应是平衡直的感觉，它的中心轴线始终垂直在地平线上。
    直立感在舞蹈中的确是很重要，但是直立感只是舞蹈中的一部分，并非舞蹈的全部。从脚、膝、腰和头都与地面垂直在一条线上，在舞蹈中人处在这样垂直一条线上的情形并不多。舞蹈直立感主要是保持胯部到头部的直立感，如果胸部向前倾或向后而没有拉直身体，或者把胯部（骨盆）前后和左右突出这样就破坏了舞蹈的直立感。在舞蹈中人处在这样垂直一条线上的情形并不多，为什么呢？如闭式姿势：站立时男女的膝盖各自有一点点的向左边转5-10度，男女腰又有向左边各自转10-15度，颈部的转动就较多了，男士可能有25度左右，而女士就更多，左转有45度左右，这样使女士形成了两条弧线，一条是由胸腰到头部向左倾的弧线，再一条由胸腰到头部后仰的弧线，使姿势显现出线条的美感。如果男女完全面对面垂直而立，从头、腰、膝和脚垂直在一条上，没有一点转度和弧形，那么人家一看就觉得多少有点死板，没有生动的气息。在舞蹈中也出现了“男女有别”，男士直立就有气质，而女士要有突出线条的美感。所以，我们不应只强调直就是最好，我们应该要有内在的直立感形成舞伴之间的重心和中心一种平衡的直，舞蹈形体上既有直立感，又有身体的线条，使舞蹈动作呈现出多层的色彩。