音乐和舞蹈的切分音
老话一句“音乐是舞蹈的灵魂”，舞蹈是通过音乐的节奏、旋律、节拍、速度、力度、音色、和声、复调等手段来塑造形象，表达思想感情和抒发内在情感的。一首动听的乐曲，会使人生理、心理发生变化，这是因为音乐能刺激神经器官，把人带到美妙的境界。没有感受音乐去做舞蹈动作，可能会失去音乐和动作的风格特点相吻合，也失去音乐所要表现的艺术魅力。舞蹈动作的连续、节奏的变化、情绪的表现都有赖于音乐。将音乐的“声”和舞蹈动作的“形”有机结合，才能完整的表现舞蹈的艺术之美。
现在探讨一下音乐中的切分音和舞蹈的切分音和切音（音切分）。
在音乐中为表达不同内容和感情的需要，将某个音从原来的弱拍或强拍的弱位延续到下一个强拍或弱拍的强位，从而改变了原来拍子的强弱规律，这种方法称为切分法；所形成的节奏称为切分节奏; 由弱变为强的音，叫做切分音。《音乐舞蹈卷》第36页。
音乐中的切分音：有大切分音和小切分音。
大切分音就叫切分音。切分音的特点是中间是重音两头比较短即中间音强两头比较音弱。
小切分音：是在一拍里出现的中间音强两头比较音弱的节奏方式。（舞者没有必要去分析它，知道有小切分音就行了）。
舞蹈的切分音：是指一个单元动作第一步在重音位置上，但是由于第一拍的重音给前个单元占去了，变成了人为的第二个重音动作，也就是人为的重拍。
舞蹈切音（音切分）：是指一拍了走两步（即把音乐一拍分开走两步）。
舞蹈家针对华尔兹的一句话“要记住的一点是，当太多的切分音动作--例如锁步及追并步--加入舞者的舞序后，基础的钟摆式摆荡特色可能会消失”。所说的“切分音”是指切音（音切分），所以笔者怀疑把这种翻译成“切分音”的老先生十有八九是犯了翻译中的第一大忌“望文生义”的错误。华尔兹金星二的套路中的"Syncopated outside change 切音外侧换步"，切音外侧换步的“切音”是指切分音，所以笔者怀疑这也是翻译的错误。
舞蹈的切分音动作并不因为这个变換而音乐有任何的改变，改变的是舞蹈动作本身。音乐都在一个节奏里循环流动，音乐本身并不考虑舞者的需要，舞者要在这个节奏里适应音乐，舞者然后考虑到舞蹈的变化。音乐中的“切分音”是为了好听，当然舞蹈动作“切分音”和“切音（音切分）”是为了好看，产生变奏使舞蹈动作有快慢对比，体现不同的情感和不同的风格。音乐有强弱规律；复合拍子有强、弱、次强、弱的规律；就象是理论上的次强与情感上的次强一样。舞蹈的节奏跟音乐的节奏是有相同之处也有不相同之处，理解音乐，提高音乐的素养，今后对舞蹈艺术的发展起着重要作用。
以上所说的供大家参考，不对之处敬请原谅！